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Travail synthèse – Motion Design : Montage animé style documentaire

(35% de la note finale)

CONSIGNE

Vous êtes mandatés pour réaliser un montage en motion design sur un enjeu ou une passion qui vous tient à cœur. Le style documentaire signifie que le montage doit porter un propos clair, soutenu par une narration ou un dialogue, et que les choix visuels doivent servir ce propos.

Le contenu doit demeurer approprié à un cadre scolaire.

Le projet doit comprendre les demandes suivantes :

  1. Préproduction
  2. Montage animé
  3. Présentation en classe

Préproduction

La préproduction doit être remise au cours 13.
Elle doit comprendre les éléments suivants :

Document de conception

  • Le titre du projet
  • Une description du ton (humoristique, épique, dramatique, etc.)
  • Une description de l'intention (quel sentiment doit être ressenti ?)
  • Le dialogue ou la narration complète (texte écrit ou entendu)
  • Le type de title reveal envisagé (tutoriel facultatif)

Storyboard

  • Le découpage visuel de tous les plans avec dialogues ou textes
  • Indication des mouvements (caméra et mise en scène)
  • Indication des animations prévues (type d'effet, moment d'apparition)
  • Indication des traitements visuels envisagés (filtres, teintes, effets)
  • Indication sonore (musique, effets, voix)

Moodboard

  • Références visuelles (style graphique, traitement d'image envisagé)
  • Au moins 1 référence de motion design et 1 référence d'animation existants
  • Palette de 5 couleurs
  • 2 typographies envisagées

Montage animé

Paramètres techniques

  • Résolution : 1920 x 1080
  • Cadence : 30 images par seconde (30 fps)
  • Durée par partie individuelle : minimum 30 secondes
  • Durée totale du montage assemblé : minimum 1 minute

La durée minimale doit être respectée. Au-delà, la qualité prime sur la quantité : un montage maîtrisé sera toujours mieux évalué qu'un montage long et inégal. Le non-respect de la durée minimale sera pénalisé dans le critère de présence des éléments demandés.

Animation (After Effects)

Chaque partie individuelle doit comprendre au minimum :

Élément Quantité
Animation de position 1
Animation de rotation 1
Animation d'échelle 1
Animation d'opacité 1
Animation sur une trajectoire 1
Animation avec l'outil marionnette 1
Lien de parenté 1
Expression 1
Lissage de vitesse via le Graph Editor 1
Effets After Effects au choix 3
Masques ou caches 2
Title reveal animé (évalué séparément — voir grille) 1
Élément vectoriel créé par l'étudiant·e (évalué séparément — voir grille) 1

Générique de fin

Le générique de fin doit inclure :

  • Le nom de chaque membre de l'équipe et leur rôle respectif
  • Le nom du cours et le nom du superviseur (enseignant)
  • La liste complète des sources (images, sons, vidéos)
  • Les remerciements (TTP et autres)
  • Le logo TIM

Traitement visuel

  • Traitement de luminosité et/ou de contraste
  • Traitement de teinte et/ou de saturation
  • Intégration cohérente d'éléments vectoriels et matriciels (au moins un de chaque)

Montage vidéo et sonore

  • Coupes et transitions justifiées et intentionnelles
  • Intégration d'au moins deux couches sonores distinctes (ex. : musique + ambiance sonore, ou musique + effets sonores, ou musique + dialogues)
  • Synchronisation du son avec les animations
  • Le montage final est assemblé dans le logiciel de votre choix et exporté en .mp4

Structure du travail en équipe

  • Travail en équipe de deux, composé de 2 parties individuelles assemblées pour une durée totale minimale de 1 minute
  • Chaque membre est responsable d'une section distincte et clairement identifiable
  • Les deux parties doivent former un ensemble cohérent sur le plan esthétique et sonore
  • Chaque partie individuelle doit satisfaire à l'ensemble des exigences d'animation et de traitement visuel

Dossier de remise

Le dossier, nommé au nom de l'équipe, doit contenir :

  • Montage final en format .mp4
  • Tous les fichiers de travail (PSD, AI, AEX, PRPROJ, etc.)
  • Le storyboard
  • Le moodboard
  • Le document de conception avec les 2 parties clairement identifiées

Le non-respect des exigences de remise (fichiers manquants, format incorrect) sera pénalisé dans le critère de présence et intégration des éléments demandés.

Présentation en classe

  • Présentation lors du cours 15 (12–15 mai 2026)
  • Tous les membres de l'équipe prennent la parole
  • La présentation doit aborder :
    • L'intention de départ et le propos du montage
    • Les défis rencontrés et les solutions trouvées
    • L'élément dont vous êtes le plus fier
    • Ce qui pourrait être amélioré

Consignes additionnelles

  • Les images sous copyright sont permises
  • Aucune image générée par intelligence artificielle n'est autorisée

Calendrier

Cours Activité
Cours 11 Présentation du travail synthèse — début de la planification
Cours 12 Évaluation formative de la préproduction (rétroaction non notée)
Cours 13 Remise de la préproduction — recherche de médias et début du développement
Cours 14 Développement des animations — période de travail supervisé
Cours 15 Remise finale et présentation en classe

CRITÈRES D'ÉVALUATION

Préproduction — /15

Critère Points
Clarté du découpage et des intentions visuelles /5
Pertinence des références (moodboard et vidéos d'inspiration) /5
Clarté des indications sonores, d'animation et de traitement visuel /5

Animation — /50

Critère Points
Maîtrise des principes d'animation (keyframes, timing, lissage) /20
Présence et intégration de tous les éléments d'animation demandés /15
Composition visuelle et cohérence esthétique /10
Qualité et intégration du title reveal /5

Traitement visuel — /15

Critère Points
Qualité des traitements (luminosité, contraste, teinte, saturation) /5
Qualité de l'élément vectoriel créé /5
Intégration cohérente des éléments vectoriels et matriciels /5

Montage — /10

Critère Points
Qualité du montage (rythme, coupes, transitions et générique) /5
Pertinence, synchronisation et qualité du montage sonore (min. 2 couches) /5

Présentation en classe — /10

Critère Points
Clarté de l'intention et du propos /3
Analyse des défis et des solutions /4
Réflexion critique (fierté et pistes d'amélioration) /3

Total — /100

La qualité de la langue est évaluée jusqu'à concurrence de 10 % de la note finale du travail (1 % par faute).